原文出处：Total Vocal
作者：Deke Sharon
发表日期：2010-07-08
摘要翻译：蜻蜓 from Sirens 人声乐团
1.音乐的连接
他认为必须先明白这首歌曲、它的音乐性和歌曲的故事，因为它会帮助你做出关于节奏、感觉、诠释、歌词的意义等决定，而后再和学生分享你的灵感和想法。接着，必需确保学生都了解你对歌曲的想法及为何选择这首歌。经过一连串的分享，若学生对于你的想法依旧没有感觉或是不理解，那就可以选择换歌，不然只是在浪费学生的时间。
2.请记住，编曲仅是一个路线图
音乐是一种表达和沟通，不要让你的表演看起来像是在朗诵歌词，举例:若副歌部分觉得很无聊，就更改到可以让歌唱的人感受到兴奋的旋律。希望用尽自己的能量、能力，让歌手能够找到舒适的方式去表达与诠释，不要去在意是不是要更改已经编好的谱。
3.相信自己的本能
他说没有任何一本书籍教导你如何将学生训练得跟GLEE或某团一样。相信自己的能力、经验累积来的知识，去教导学生，你一定知道如何进行rehearsal、如何激励学生、如何看谱、如何把表演用好。
4.让错误发生
在生活中，很多事情其实都没有一定的答案，他认为最好的答案是通过不断的错误后方得到。在课程中，老师也是一样，必须与学生一起经过这一段。试着和学生一起尝试，像是一首歌曲可以试着用各种方式去找到适合的感觉，例如可以用很生气的方式诠释、或是用非常温柔的方式去诠释。试完各种变化后，直接询问学生哪种方式让他感动或是很有feel。这样的试验将有可能造就一个更独特、更贴近、或是更加有能量的诠释。
5.让你的团尽可能的多接演出
透过演出，可以帮助学生获得自信、帮助他们学会如何透过歌曲去感动观众、给予他们一个机会去尝试歌曲中不同的解释；透过演出，可以让学生不管在台上或台下，培养起强烈的凝聚力。最重要的是，演出使音乐更具意义，它不在是单纯的排练、一堂课、一个任务、一个教育练习，当学生知道有人等着看他们演出，会让学生发现学习音乐的无限热情。
( 本文获原作者同意转载 / 翻译 )
