原文出處：Lulu Kuo 臉書網誌
作者：郭怡伶
發表日期：2012-05-15
Leipzig A Cappella Festival系列音樂會心得分享~
日期：2012.4.20(五) 20:00
地點：Gewandhaus, Mendelssohn-saal(類似台灣的演奏廳，但椅子是平面排列。)
團隊：Amarcord(德國；5男；無麥克風)
票房：滿座(約300人)；年齡層落在40-60歲左右
慌慌張張進了Gewandhaus，才發現裡面不論男女老小，全都著正式服裝：套裝、洋裝、西裝、高跟鞋、皮鞋；杯觥交錯。我這個背著破包包、穿著牛仔褲、腳踩紅色帆布鞋的東方女生，很有誤闖電影拍攝場景的錯覺。壓住回家換衣服的想法，我迅速覓了入口就撕票坐定等節目開始。舞台上斜置了一張用餐的長桌，上面布置精緻；鮮花、杯盤、燭台，還煞有其事地點上蠟燭，象徵著一場美好的音樂饗宴即將上桌。
舞台燈漸亮，歌手們上台，今晚的主菜是”Lassus & CO.”。演出過程中，由”Lassus”這位作曲先生擔任說書人的串場角色，他會說說曲子的背景故事；或是說說自己的狀況，節目安排相當順暢與完整。Amarcord不愧為成軍20年的職業團體，每年有上百場的演出磨練，讓他們一上台就是自信，演出的默契、和聲、節奏感、整齊度，皆到位。若是曲子的情緒鋪陳跟其他音樂表現技巧一樣的好，我就可以跟著他們的歌聲更了解歌曲或戲謔、或快樂、或哀傷的情緒。
日期：2012.4.21(六) 20:00
地點：Theater Fabrik Sachsen(新場地，離市區稍遠)
團隊：Voces8(英國；6男2女；用麥克風)
票房：滿座(約500人)；約有200人是贊助商的席次；年齡層落在40-60歲左右
節目開始前，我相當期待與興奮！因為他們的音樂會主題是”James Bond”，歌單裡又有許多我喜歡的爵士經典歌曲，很好奇他們會怎麼演繹。看演出前，我還特別上網搜尋了他們的相關資料，了解他們做很多A Cappella教育的事情，到校園裡跟學生互動；還有教小學的孩童玩A Cappella。 Voces8的主體編制是8人，但是會隨著曲子的狀況變成6人或是4人演出，演出的曲目就更多選擇了。 或許是因為歌曲太過耳熟能詳(像是I got rhythm, Dream a little dream, Fever, Feeling good…等)，所以會期待他們有新鮮的變化，但當和聲只是平穩進行，女生又是古典唱腔(抖抖抖)的時候，我沸騰的期待瞬間被澆熄，眼睛開始分掉耳朵的專心，開始看燈光設計、舞台編制、觀眾狀況；身邊的朋友K &N 還分神聽隔壁老伯伯的評語，然後在曲間特別用英文分享給我。一直到下半場，他們唱Maria from West Story(西城故事)，我們瞬間專心聆聽，被他們動人的歌聲，充滿情感的聲線所感動；他們接著演出經典歌劇的串接，逗趣又唱腔到位，相當引人入勝。
後來在youtube上尋找他們的影片，發現多是Maria這首曲子，可堪稱是代表歌曲了，希望他們能多表演這類的曲目，讓節目更有可看性。
日期：2012.4.22(日) 16:00
地點：Alte Handelsbörse(老交易所；場地的反響相當好；座位是一個一個排的)
團隊：Lalá (奧地利；2男2女；無麥克風；會依場地狀況來決定是否使用麥克風)
票房：滿座(約250人)；家庭音樂會；很多小朋友參加；多是年輕的父母一起帶小孩來
一開口，實在而又溫暖的Bass立刻充滿原本滿是小孩嬉鬧聲的空間，女高音的音色清亮、高亢卻不刺耳，沒有麥克風，可是歌聲卻清楚、線條優美的傳開來。偏愛低音的我，立刻被吸引！一首Jodler，把奧地利的風格完整展現，接著演出的Jazz歌曲或是英國牧歌，歌聲位置轉換自然流暢，選歌相當廣。其中有一首曲子，他們邀請現場所有的小朋友一起上台合唱，現場直接轉換成小朋友的成果表會，家長們紛紛拿出相機，熱烈地向台上的小朋友揮手，很溫馨的氣氛。但是他們並非專於親子音樂會的演出，對於現場的狀況掌握度顯得吃力；突發狀況很多(小朋友嘛，突發的尖叫總是有的)，但是他們一直能維持聲音的穩定度，安穩表演完。
Lalá是去年比賽的第二名(同時有另一來自波蘭的男生團體：Audiofeels並列第二)，今年也受廣州邀請去演出(廣州邀請很多歐洲的A Cappella團去演出，可以去關心一下廣州)，我自己相當好奇他們拿麥克風的表演現場，希望有機會能夠欣賞！
日期：2012.4.22(日) 20:00
地點：Thomaskirche(巴哈擔任音樂總監的教堂，今年800年生日快樂！)
團隊：Heinavanker (愛沙尼亞；5男2女；無麥克風；)
票房：約70%(約250人)；年齡層在35歲以上。 此場音樂會由Deutschlandfunk所支持
在教堂裡聆聽聖樂，總是讓人感受到平靜與肅穆。這支來自愛沙尼亞的團隊，身著亞麻白的服飾，嚴肅平穩的一首接著一首演出。他們的曲目充滿了地方特色，除了宗教音樂外，他們亦吟唱傳統民謠，其中有多首曲子用到overtone的唱法(觀眾聽到這個唱法時驚為天人，演唱時可聽到觀眾的抽氣聲，結束後更是報以熱烈的掌聲)。那個時候，我就在想，台灣的原住民音樂來這邊演出，會有什麼效果？可是原住民的歌聲好適合大地，限制在教堂裡，讓我有種蒼鷹被關在一個大籠子裡飛翔的感覺，聽得到豪氣，卻感受不出遼闊。台灣那種屬於山林特有的高亢，跟他們原野的寬闊不同，希望之後有機會能介紹給歐洲的觀眾們。 他們團體的排列方式，對來我說是個特殊的排法；合唱團通常是STBA的排列，他們是ASBT。Alto的音色相當特別，獨唱的時候有種略啞的滄桑感，合唱時她收斂的極好，只能隱隱約約地感受到她的聲音特色，相當迷人。
演出進行到下半場後半時，他們在傳統吟唱的同時加入了舞蹈，那個瞬間，我好像正參與了一場古老的宗教儀式；特殊的唱腔、簡單又規律的舞蹈、不斷重複的旋律，帶著魔幻的氛圍，很特殊的感受。
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