原文出处：Single Singers 阿卡贝拉同好会
作者：上海音乐学院毕业，Aha人声乐团男中音 - 姜音
发表日期：2015年8月14日
自从五年前的全国大赛之后， 虽然aha没有参加过任何专业级别的阿卡贝拉大赛， 但一直没有停止关注每一届全国大赛及各个团队水平的发展， 也和国外诸多优秀团队在不断进行着交流和学习。
在今年的亚洲区大赛上，并没有非常出人意料的结果和令人不敢置信的音响出现，一切都顺理成章。冠军是来自台湾的"寻人启事"，六个高中生组成的团体， 虽然外表稚嫩， 但是无论从音乐素养， 演唱功底还有舞台呈现方面， 虽然不能说无懈可击， 但比起今晚其他团队的表现，得到冠军确也是实至名归。早些时候获悉他们在上海举办的全国大赛和上海市民合唱节中的阿卡贝拉专场中荣登榜首，因为当时没有亲临现场，所以暂时不作评价，而今天终于亲眼目睹了冠军实力，果然不容小视，最后的颁奖典礼上，他们在全场欢呼中上台领奖， 确实是众望所归，比赛的结果也同时证明了评委组的公正和权威。
国内的阿卡贝拉水平发展得很快，尤其是近几年，当时第一届的全国大赛总共也只有十几支队伍，发展到今天，经常活动的至少也有上百支，有实力参赛和举办专场音乐会的就更不胜枚举。在这样越发活跃的大环境下，阿卡贝拉的水平也在逐年提高，这无论是对专业音乐圈还是大众合唱艺术领域，都起到相当给力的推波助澜的作用。
团队越多，感兴趣的人群越大，资源越容易聚集，业界水平就越容易得到发展。阿卡贝拉作为一个古老而又新颖的艺术表现形式，这些年在国内的发展速度确实惊人。有感于近年来观摩的各种表演和比赛，本人依靠有限的知识和对比赛的理解，粗略整理出几点基本标准，可能不是很详尽，仅供各位业界同仁参考，有什么不周到之处，敬请包涵。
1.音准!音准!还是音准!
阿卡贝拉原意为无伴奏合唱，来自于中世纪的教堂，就算发展到今天这样已经进化到具备劲爆节奏和酷炫音响的完全现代的表演形式，其根基还是音乐，有史以来自从人类掌握音乐这种表达方式并且把它上升为一种艺术形式，无论社会如何变革，审美标准如何变化，音乐的基础和本质始终没有改变，还是精确的音高和准确的节奏。
音准节奏没问题的情况下，才能再往上叠加更多具有现代表现力的效果，国外团队尤其是真正的职业乐团，在这方面早就不成问题。通常我们在惊叹每一个宏伟建筑的同时，不会有人挖地三尺去关注到地基的架构，但它确实存在，今晚"寻人启事"的夺冠还是非常清楚地证明了这一点，因为就音乐表现来说，他们不是最酷炫的，但确实是最有根基的，最让人有安全感的，不会像有些徒有其表的团队，时不时让人嗔目结舌，大跌眼镜，而本人在台上却感觉良好，乐此不疲。
2.音乐配合度
虽然阿卡贝拉这种表现形式基于合唱，但对于现代阿卡来说，有时因为曲风的关系，更加接近现代流行乐团编制和表演形式。首先我们要有一个优秀沉稳的贝斯(音准，声线低共鸣好)和酷炫的vp(节奏感强并且精通各种曲风各种音效)，再有运行良好的内声部(音准没问题并且擅长模仿各种乐器学啥像啥)，最后再加上一个唱功优秀实力超强颜值超高并且身手不凡的主唱，如具备上述条件，打造一个成功的现代阿卡团应该不是难事，当然这是每个刚入门阿卡人的美梦不久后就会发觉很难成真。
实际情况通常是，主唱实力按k歌的标准还行，至少不会令人生厌，但按舞台表演的标准就可能差强人意，而对内声部和贝斯来说，很多团队音准就已经是个大问题，更别说音乐各部分对音量和音色控制的要求，有时一味追求酷炫对着话筒声嘶力竭，以至于主唱像在舞台上演哑剧，这也是非常不合适的。
再者就是vp，人声乐团的vp就像是流行乐团的架子鼓，优秀的vp其实能成为全团的灵魂人物，所有节奏上的变化都很清楚地能够指明音乐的走向，明确音乐需要的风格，但实际情况通常是，vp并不比其他团员更精通音乐，能够做一个准确的节拍器并且在台上不喧宾夺主已是自求多福，更别提节奏变化和风格转换。
这有时也挺像球队的训练方式，无论是防守和进攻，无论球员司职任何位置，平时训练都要一样苛求，这样在实战中才不会被对手轻易抓住漏洞加以摧残，一支优秀的阿卡团也是如此，上述各部分如果经过多年认真的磨练，直到不会被评委轻易找到短板，才有可能过关斩将，笑到最后。
见到奖杯谁都愿意捧，但沉下心认真练习的过程恐怕就只是说说而已了，而这也是"寻人启事"做到的别的团做不到的一点，所以他们能够折桂也是必然。
3.完美精确的舞台呈现
还是曲风的关系，现代阿卡有时为了制造气氛，吸引眼球，通常会进行一定程度的队列及动作编排，虽然是边唱边舞，但一定程度上和纯粹舞蹈还是有区别的。如果只跳不唱，所有的注意力都会集中在动作本身上，那就是怎么好看怎么酷怎么做，而阿卡贝拉表演，唱还是最基本的而且是无法丢弃的，但如果能唱好并且还能跳好，自然就容易得到好评，但这并不容易做到。
首先要有体力的保证，能够在较大运动量的状况下还能做到气息平稳不走音，其次动作要么不做，要做就一定要整齐有力，任何一个不自觉的放松和不到位，自我感觉不会引起注意，其实台下观众早就看得一清二楚，有时在一段很完美的慢板引子完成之后，转身不小心一个踉跄也会"破功"。
阿卡表演动作的编排，既要考虑观感更要考虑与音乐的搭配以及演唱过程中每部分的难度系数，还有团员自身的动作学习能力等诸多因素，所以一次完美的阿卡表演，音乐准确有感染力，肢体表现力丰富但不多余，整体造型结构紧凑，动作到位不轻易变形，上述所有全部做到真的太不容易，因为会跳舞的也会唱歌不多，有能力唱阿卡的更少，而唱功好的即使舞跳得也棒，还需要更多的体力支持，并且不是团里每个人都能做到，所以还需要编排上动足脑筋协调……阿卡这个东西，入门容易精致难，想成为一流团队更是难上加难，所以看了"寻人启事"今天的表演，更加愿意再次为他们点赞!
最后我想说的是，阿卡贝拉如果完全不考虑音乐质量，其实可以成为全民娱乐的方式，因为它不限场地，不限形式也不限受众，想唱就唱，还要唱得响亮。但如果按高质量音乐表演形式的标准来说，就不那么容易掌握了，这不仅仅是对于许多喜欢阿卡音乐但非音乐专业的表演者，就算是多年从事音乐专业表演的人群，这也是不小的挑战，绝对不是信手拈来。
无论是已经在这条路上多年打拼，尝尽各种甜酸苦辣的，还是正在打算走上这条路的，亦或是还停留在兴趣爱好，但保持观望状态的团队，我们都应该互相鼓励。戏是大家看，苦是自己吃。如果内心对阿卡是真爱，努力不懈，排除万难，相信总会迎来苦尽甘来，大放异彩的那天!
笔者向每一位耐心看到此处的阿卡人表示感谢，与君共勉!
